近日，由中国艺术摄影学会主办的首届中国古建筑摄影大展在北京开幕，我市资深摄影人宁永泉创作的《韩城民居建筑墀头》36幅组照成功入选，获评专题单元优秀入展作品，亮相北京国际摄影周中华世纪坛主题大展。

据了解，本次大展全国共有14286名摄影人参与，征集作品65232幅（组）。经过专家多轮严格评审，最终仅有100幅（组）精品入选，入选含金量高、赛事影响力广。

本次入展的《韩城民居建筑墀头》组照，聚焦韩城四合院独有的墀头砖雕艺术。作为北方民居建筑的经典精华，韩城明清墀头全部采用纯手工砖雕工艺，既承担护檐承重的建筑功能，又承载耕读传家、祈福向善的民俗内涵，是镌刻在寻常民居里的韩城家风与乡土记忆。

作品系统梳理呈现韩城墀头的时代演变与艺术特色：从明代简洁卦爻符号，到清代精美繁复的花鸟人物；从独特的“卷巴虎”檐板结构、座斗须弥座形制，到麒麟瑞兽、琴棋书画、五福捧寿等吉祥纹样，通过高浮雕、透雕、圆雕等传统工艺细节，细腻还原古建肌理与传统匠人温度。

宁永泉以小见大、聚焦细微，用镜头解锁韩城古建“微观之美”，让散落民间、融入烟火的民居文化被看见、被珍视。此次作品入选国家级大展，不仅是对作者多年深耕乡土文化的高度认可，更让韩城民居建筑艺术走向全国舞台，进一步擦亮了韩城国家历史文化名城金字招牌。

光影镌刻的中国记忆——评《韩城民居建筑墀头》‌

在2026年北京摄影周“第一届中国古建筑摄影大展”中，入展作品《韩城民居建筑墀头》以其独特的视角和深厚的文化承载力，成为展现中国传统民居细部美学的佳作。该作品不仅是对建筑构件的客观记录，更是一次对关中东部地域文化与工匠精神的深情凝视。

构图与视觉语言：方寸之间的宏大叙事

墀头（chí tóu），作为中国古代传统建筑中山墙上部挑檐的关键构件，往往处于视线的边缘，却承载着丰富的装饰功能。摄影师并未采用全景式的宏大叙事，而是巧妙地将镜头聚焦于这一局部细节。通过精准的光影控制，作品突出了砖雕的立体感与质感。光线在凹凸有致的砖面上流转，勾勒出花卉、人物或瑞兽的轮廓，使平面的墙体呈现出强烈的浮雕效果。这种“以小见大”的视觉策略，引导观者从细微处窥见韩城民居“匠心营造”的精髓，体现了摄影艺术对建筑美学的二次重构。

文化内涵：吉祥寓意与儒家伦理的物化‌

韩城作为国家历史文化名城，其民居建筑深受儒家文化与关中民俗的影响。作品中的墀头砖雕，并非单纯的装饰，而是“图必有意，意必吉祥”的文化载体。正如韩城当地文化资料所述，墀头上常见的石榴象征多子，蝙蝠寓意多福，琴棋书画则彰显主人的儒雅志趣。摄影师通过镜头捕捉这些符号，实际上是在解读一种凝固的社会伦理与生活愿景。在黑白或低饱和度的色调处理下，这些图案超越了具体的物质形态，升华为一种对传统生活方式的怀旧与致敬，展现了黄土地上人们的精神寄托。

时代价值：濒危遗产的影像档案‌

随着现代化进程的加速，传统民居及其细部装饰正面临自然风化与人为拆除的双重威胁。《韩城民居建筑墀头》的入展，具有重要的文献价值。它不仅记录了特定历史时期韩城民居的建筑风貌，更为后世留下了珍贵的视觉档案。在“第一届中国古建筑摄影大展”强调“经典流传”的背景下，该作品呼应了展览主旨，即通过摄影手段唤醒公众对古建筑保护的关注。它将原本隐匿于街巷深处的民间艺术推向公众视野，激发了人们对本土文化遗产的认同感与保护意识。

《韩城民居建筑墀头》之所以能在众多参赛作品中脱颖而出，在于其超越了简单的纪实层面，达到了艺术与文化的共振。它既是对韩城党家村等古村落建筑艺术的礼赞，也是对中华民族传统营造技艺的深情回望。在光影的定格中，冰冷的砖石拥有了温度，沉默的历史发出了回响。这幅作品提醒我们，在仰望摩天大楼的同时，不应忘记脚下那些承载着千年文明基因的砖瓦细节。